


地狱的看门犬刻耳柏洛斯仍然戴着口套,但现在他被称为雷纳,拥有女人的乳房和声线,黑皮夹克上镶满铆钉,拿着狗仔相机。他在彼岸世界与我们交谈,详细介绍了野蛮人科南的历次转世,那是一位来自古代的嗜血亚马逊女战士。
很难相信自己在大陆的IMAX银幕上看到了直接的食人场景,尽管是被高度风格化处理过的,这件事可能比电影本身更刺激……生是宿命的无间轮回,死是一只调度杀戮、定格罪孽切片的“母狗”;文明从未征服历史,正如纯真不能主宰艺术。是熊熊燃烧的电影,也是被符号和过载的美术塞到即将爆炸的电影,虽然有极丰富的寓言系统和哲学思考作支撑,但却不想留给观众留白的换气口。
8.0。屬於芒蒂格的《暴力史》:他近乎站在人類文明的終點回望,以古希臘戲劇式的口吻講述了暴力與野蠻本性的代際傳承過程和在各歷史時期中迥異的運作模式;他借鑒大量舞台藝術的視聽語言,將一出嗜血盛宴轉變為兼具華麗外表和trashy內裡的視覺剝削。那些遍佈全片的尖叫與謳笑,都彷彿是地獄中飄蕩著的迴響。
真的太邪典cult片了,女同主导的herstory,在不同历史阶段,依然会有病毒、战争和经济崩溃,但始终未摆脱人类与生俱来的动物属性,兽性。 荒诞、离奇,又相当精准。比如,布朗克斯区,毒品、枪支,暴力泛滥。又比如,对于现代艺术家的讽刺和嘲讽,为了财富继承权,吃掉了一个被打了麻醉的女人。 全片艺术家们吃人这段,非常经典、好看,是后半段的精华所在。开篇,世界观搭建,比较猎奇、惊悚,也很难进入。但不同生命阶段的科南的出现,也逐渐接受了这种视听语言表达方式。 真是太疯狂了,就像这个荒诞、离谱的世界一般。最后一镜,背景音混杂着战争的声音,人类世界各个阶段的声音,在声音叙事上,又延续了对人类文明世界发展阶段的回顾。
一部变异中的电影。凯尔特神话中的英雄科南在芒蒂格的挪用下,变成了一位女性,一个在历史流变中始终变异着的主体,一个生灭无常的永恒。从史前野蛮时代到后人类的末世,在这首芒蒂格重制的瑰丽史诗中,科南最终长成了本雅明书写下那个历史的天使,那个面朝着世界的过去,累世的浩劫,背对着未来的新天使。进步只是人类野蛮和暴力的实录,通向的只是肮脏的天堂。何其有幸,与芒蒂格创制的视听新神话同一时代,他每一部新片是经典的再生,也是经典本身。
cult舞台剧即视感,好多血浆四射的器官血肉
炸裂的美術!!
76届戛纳导演双周入围。天马行空妙趣横生的经典改编,瞠目结舌诡谲怪异的视觉呈现,强烈的棚拍感导致有点像看一出舞台剧,现在还能看到这样奇特的电影挺珍贵的。
新野兽小子们的一如既往的火焰宣言;致敬对象从柯南伯格(腔中剑)、马修巴尼(汽车吞噬桑佳)、格林纳威(人体大餐)不一而足的各种剥削;不仅仅是简单的对于蛮王科南的性反转,每十年一次自我杀戮般的蜕变,从第一次德彪西的月光开始,到Bronx区散落的CAN黑胶,直至最后尸位素餐的艺术家盛宴——音乐家成了最城府阴险的胜利者,成品在华丽的垃圾和謎影的精神污染间徘徊
非常好,非常好,冒着滂沱大雨奔跑了十五分钟,浑身湿透地在资料馆里和大家看了一部来自地狱的电影。这个故事非常简单,一个女人先吃了自己的母亲,然后爱上了杀母仇人;然后她的小狗来找她,恋人为她而死;然后她成了军阀,毁灭了高度腐化的欧洲,肯定了中国的科技进步;最后她成了资本家,临死前把自己煮了,奉献给社会。这是一个女人和一条小狗相伴一生的温暖故事,歌颂了人类的亲情、爱情、友情,它们在历史长河中闪耀着不朽的光辉。(谢谢,片子不错,但人已疯)
我不管你想讽刺什么表现什么,能不能不要拍得这么难看,能不能不要拍得这么恶心。
从复仇到崇拜的噬母情结,为了心死之生活必须放弃爱情,去魅解构谋杀欧陆文明抢夺话语权,作为食物毒化艺术血脉再被下一次野蛮革命彻底推翻……借野蛮人柯南之名乱来的概念先行寓言体舞台剧电影,阿诺舒华辛力嘉看了估计要哭,大银幕闪瞎眼对视力有害#北京电影节
#BJIFF2024# 法国的,太法国的。虽然纳入了诸多后68时代的法国人热衷且擅长表现的主题(爱与死的争夺、跨越种族的同性爱恋、前现代与后现代的模糊界限、对战争领导者ego的反思等等),但影片在叙事上却并不杂乱:这些元素显现的方式是轻盈的,它们就像贯穿全片的飘忽的焦点,在一种看似“任意”的碰撞中(或许我们亦可从中看到科克托、史云梅耶与柯南伯格的影子),纽结出了一条关于科南的成长线,抑或“人类之恶膨胀和延续的历史”。有意思的是,电影海报之所以呈现的是狗头人雷纳,而非柯南“群像”,似乎已暗示了它才是本片真正的主角。换言之,虽然影片叙述的对象是“无惧任何现世威胁”的科南,但作为历史和死亡化身的雷纳,却始终牵绊着她向前的步伐。很久没看过这么奇诡的原型故事了。
每一个重要的瞬间 Conann 失去爱或者失去心的时候 Rainer都在那里拍照 拍照拍了无数个轮回也不会坐在艺术家的餐桌 直到最后发现卑微的自己也拥有一个跳动的心 我的存在是为了让后悔如河流般长而广的你忘记痛苦 在所有秘密和故事的背后 我在哪里?我在何处与怎样的你再次相遇?V说所有的故事都很破碎像被缝在一起 死在车上的爱人也面无表情 但追问自己存在的声音盖过了很多的缺陷 白色的光点和颜色的闪回透出一些温暖的底色 很妙的观影体验!
人类的共享名字:科南。在这卑贱世界,真理只有爱与死。
被闪瞎狗眼……黑白彩色的切换还得再细捉摸一下用意,拍照形式记录和年代感很有意思,讲述人的暴力史,从上古简单的砍杀到最后用艺术传播,杀死童真,杀死个性,杀死爱情,杀死艺术,杀死自己,残忍真是五花八门,从未离开。非常迷影的一部电影,古早cult风和似曾相识的部分画面,应该会让很多人惊喜吧
《可怜的东西》相比起来简直就是一个乖巧的孩子
A/或许是第一次看到真正游弋自如的芒蒂格。
(完整剧透预警)说血腥它是黑白电影,说残忍它几乎避开了所有利器刺入/切割的画面,说讽刺它讽刺的内容老生常谈。前半段机械性地强调“野蛮”二字,主要内容就是弑母+老的自己杀死年轻的自己再循环。这段有战争有背叛各种元素混杂,但没感觉有多野蛮,莫名其妙无病呻吟。中间失忆转世,加入了一些莫名其妙的女同激吻和出轨情节,终于有连贯的剧情能让人看懂了,又突然让之前爱的要死要活的女友替自己下地狱(我目瞪狗呆)。最后高潮就是让一群艺术家分食自己的身体(不是遗体因为明确说了只是“麻醉”),只有吃完才能分到遗产。然后唯一一个不想同流合污的艺术家拿着冲锋枪进来把所有人都突突了,地狱犬死前发现自己有心(字面意思的心脏),没了。这电影能不能打0分啊,1分有点高了吧
通过火焰宣言的野蛮美学重写希伯来式的历史哲学,特别是带有《神曲》的影子:狗头人赖纳——她的名字和装扮都令人想起法斯宾德——则是性别加速主义的维吉尔,也是摄影术——电影和神秘学的共同基体——的化身,通过摄影机召唤利穆里亚式的时间回路,也由此从女性个体的成长故事转向了历史背后混乱意志的熵之天使的显现,或者用影片之中来说,即“蜕皮”。但和拉斯·冯·提尔在《此房是我造》格律严格的杀戮=结构不同的是,芒蒂亚格的影片往往是对于流动性根茎思维的例示,但当一个未来的科南“抵达”之时,回路通过杀戮之前的科南因而被摧毁,女性的变异不可能是无痛的,它充满了锋芒,成为能直接对抗男性主义的另类右派的力量。影片观看者成为了分食其圣体者。但这种毁灭,对于影片而言,是一种欣快感,“忘掉痛苦吧”,作为地狱之神的科南如是说。
#14thBJIFF No.5 @常营 完全的"Her"story,全片不断地环绕着两个角色(科南和雷纳)展开,科雷不断地杀死自己和恋人,否定着现阶段以男性为主导建构的事件(History-科学经济,包括艺术);而雷纳虽然只是拿着个相机纪录,但同时也在建构着纯粹由科南重建的国度,换句话数,ta在重塑历史("Her"story)。