


When the naval construction designer Oliver Reed (Kent Smith) meets the Serbian Irena Dubrovna Reed (Simone Simon) in the zoo, he flirts with her and they sooner fall in love and marry each other. However, Irena is afraid of an ancient course of her town that women can not be touched by a man, otherwise she will transform in a panther, and the couple does not consummate their marriage. Irena is sent for treatment with the psychiatrist Dr. Louis Judd (Tom Conway), while Oliver looks for "consolation" with his colleague Alice Moore (Jane Randolph). When Irena sees that she is losing Oliver to Alice, she becomes jealous and hateful, leading to a tragic end.
为了年度十佳《它在身后》而补,致敬了此片中游泳池段落。
被后来的影评人赞誉为恐怖片中的《公民凯恩》
小失望。
光影感觉太棒,特喜欢结局之前所构筑起的模棱两可的模糊美。
一种无法掌控的风险,一种危险的激情,在禁欲与嫉妒之间勾勒起伤感又迷离的角色关系,在特定的场景中声音与调度的设计非常超强,氛围塑造极佳,性的意象刺破了人物之间的平衡,无法挽回的悲剧宿命永远让我沉醉。
其实就靠着氛围和演员的喘息惊叫来吓唬观众了,游泳池那场太典型。。。特效很奇怪原来金斯基那版本的是翻拍
黄金时代恐怖片佳作,许多营造气氛的手法具有开创性,导演在运用镜头和音效吓人方面颇出彩,弥补了当时特效不足无法实现恐怖画面的缺憾,虽然前三分之二豹女不现真身,仍恰到好处的维持了悬念,佛洛依德式精神分析法缓缓引出惊恐秘密,随后就是三角恋引发的妖兽大复仇,节奏很干脆,但有些细节比较生硬
虚实结合将悬疑恐怖的气氛营造到了极致,光影与声音的配合被后世广泛借鉴
真是太浪漫了
作为一部用光影与音效就能叙事的恐怖电影,制片人val lewton对恐怖电影哲学真是受益终身。
豹妹?
利用影子来制造真实场景的恐怖,传说被兑现,虚假成为了真实,夫妻之情的破裂和第三者的插足有关,但并不是根源。豹族身份的焦虑,边缘个体身处主流社会的处处不和谐才是根源。人与动物始终是两条不同的路。
后面真的很给力,马丁对此片的评价我相当赞成....
特纳是氛围大师,让萨勒姆式的意识形态恐惧被集结在了一个令人怜惜,但又确实可怖的被压迫者形象中,而压迫的“实体”却只以黑白的幻影存在;关于猫的隐喻,这部黑白片是电影史上重要的一步,最终我们终将走向里维特五彩斑斓的猫猫可爱。
就差那么一点..
生如夏花
1.金斯基《豹女》原版,雅克·特纳代表作。2.远超早期德国表现主义的光影运用,明暗对比光线加之音效的完美调配营造极佳恐怖氛围。故事中出现的精神分析与性背叛情节都兼具一定前瞻性,而心理层面所能赋予观众的恐惧/悬疑因子也较比单纯的血腥暴力来得更为震撼。3.人豹变身匿于暗处,遮蔽粗陋特技的同时也增造了契合故事的神秘气质。4.通过栏杆等物件制造阴影投射在背景上&笼中受困的黑豹形成奇妙对照;素描画里被剑刺穿&医生的袖剑相博。5.夜行跟踪&泳池惊魂两段非常精彩,启发后世无数作品(如《它在身后》《生人勿近》)。6.“她从未对我们说谎,”只是悲凉的夜出卖了真爱,真爱便是纯粹的爱。即便坦诚至终,也不敌人性深处潜伏的嫉妒和猜忌。(8.5/10)
不出场的野兽和真实兑现的传说
影子、声音参与、推进叙事。
该片对于现代恐怖片的镜头语法所起到的影响确实堪与《公民凯恩》比肩。早期恐怖片更多受到德国表现主义的影响,在光影造型方面下功夫。但这部更多是通过镜头和音效的调度营造恐怖气氛,很多调度手法基本上就是现代恐怖片的常用套路。低成本恐怖片导演都应该从这部电影身上取经。